Izložba „Škola Rodčenko. Favorites
Alexander Rodchenko(1891–1956) bio je apsolutno univerzalan u svom radu: fotograf, arhitekta, dizajner, pravi multimedijalni umjetnik. Muzej multimedijalne umjetnosti, koji je održao pedesetak izložbi izuzetnog majstora u Rusiji i inostranstvu, danas je otvorio možda najkompletniju od svih izložbi Rodčenka, odražavajući sve faze i logiku razvoja njegovog rada.
"Eksperimenti za budućnost" posvećena 125. godišnjici rođenja i 60. godišnjici umetnikove smrti. Projekat, koji nadgledaju Olga Sviblova i Aleksandar Lavrentjev, Rodčenkov unuk, uključuje Tretjakovsku galeriju, Ruski muzej, Puškinov muzej. A. S. Puškin, Pozorišni muzej po imenu. A. A. Bakhrushin, MAMM, muzeji Astrahana, Vjatke, Nižnjeg Novgoroda, Perma.
Mikhail Kaufman
“Aleksandar Rodčenko u radionici u proizvodnom odijelu na pozadini prostornih struktura”
1924
Rodčenko nije pravio nikakvu razliku između žanrova vizuelne umetnosti. I to je jasno vidljivo u njegovim radovima u slikarstvu, grafici i linorezima, prostornim strukturama, plakatima, arhitektonskim skicama, kolažima, dizajnima tkanina, fotomontažama, scenografijama i kostimima za pozorišne i filmske produkcije i fotografije, naravno. Čini se da se od pojave dijagonalne kompozicije i tehnike perspektivne fotografije, koju je izmislio Rodčenko, u svjetskoj fotografiji nisu dogodila posebna otkrića. Svi nastavljaju da citiraju ruskog konstruktivistu, ponekad i ne svjesni toga. Rodčenko je kreirao pismo danas poznato u celom svetu kao "Rodchenko font".
"Devojka sa kantom za zalivanje"
1934
Godine 1925. Rodčenko je dobio zadatak da izradi projekat za izložbu za Međunarodna izložba dekorativne umjetnosti u Parizu. Bio je to radnički klub, uzornog dizajna, a istovremeno tipičan po prirodi prostora, apsolutni prototip funkcionalnog prostora. Rodčenko je na zidove okačio tiražne postere, uključujući i sopstveni plakat „Kinoglaz“, za dokumentarac Džige Vertova iz 1924. o novoj državi – SSSR-u. Jedna njegova epizoda posvećena pionirima, inače, može se pogledati na aktuelnoj izložbi. Sve naslove sa elementima neobjektivnih kompozicija napravio je Rodčenko - on je zalijepio tomove papira i kartona i na njih pričvrstio slova. I pod majstorovom rukom, nijemi bioskop je dobio „vizuelni“ glas.
Aleksandar Rodčenko i Varvara Stepanova
"Mladi piloti jedrilice" Skica namaza za časopis "SSSR u građevinarstvu"
1933
Rodčenko je, naravno, čovek ispred svog vremena, koji je predvideo mogućnosti savremenog kompjutera. “Anti je nedavno maštao da se nađe u vremenu pet stotina godina unapred – da vidi šta se dešava sa njegovim slikama u budućnosti, i da se odmah vrati nazad. On je, naravno, siguran da takvih stvari kao što su njegove nikada nije bilo niti će biti.”, zapisala je Varvara Stepanova u svom dnevniku 1920. o svom mužu (Anti je Rodčenkovo kućno ime).
Naslovnica knjige Vladimira Majakovskog „O ovome“.
1923
"Pesnik Vladimir Majakovski"
1924
"Obezbeđenje pored Šuhovskog tornja"
1929
"Pionir" / "Pionir Trubač"
1930
"radio slušalac"
1929
"Portret majke fotografa"
1924
"ljestve"
1930
"Požarne stepenice". Iz serije "Kuća u ulici Myasnitskaya"
1925
Aleksandar Mihajlovič Rodčenko (1891–1956) - jedan od najvećih predstavnika savremene umetnosti prošlog veka, začetnik neobjektivnog slikarstva, glavni inženjer konstruktivizam, pionir sovjetske fotografije, koji je već za života postao njen klasik. Jedan od najboljih ruskih eksperimentalnih fotografa sredine 20. stoljeća, koji je postavio temelje za mnoge trendove u fotografiji. Rodčenko je danas najpopularniji ruski fotograf, tražen na Zapadu, čija remek-dela uspešno izlažu i kupuju najveći svetski muzeji - MoMa (Njujork, SAD), Ludwig Museum (Keln, Nemačka), Winterthur Photo Museum (Švajcarska). ), Muzej istorije Beča (Austrija), Ruski muzej (Rusija) i mnogi drugi. Smjer u fotografiji koji je stvorio A. Rodenko dao je rusku fotografiju mnogim poznatim fotografima 30-ih, kao što su Arkady Shaikhet, Boris Ignatovič, Mark Alpert.
Moskovska kuća fotografije održavala je godišnje izložbe Rodčenka 10 godina, a otvaranje njegove arhive dio po dio trajalo je 4 godine. Godine 2004. Kuća fotografije je Rodčenku uručila nagradu za doprinos kulturi - za života nije dobio nijednu nagradu. Nagrada je prebačena na naslednike Rodčenka, neverovatne porodice koja radi kao istraživački institut, i zahvaljujući kojoj danas generalno imamo ideju o ruskoj fotografiji 20-40-ih. Nasljednici su odlučili da će nagradu iskoristiti za objavljivanje monografije o Rodčenku, čije će predstavljanje biti održano na otvaranju izložbe.
Ruska avangarda dvadesetog veka jedinstvena je pojava ne samo u ruskoj nego i u svetskoj kulturi. Zasljepljujuća energija stvaranja koju su razvili umjetnici ove velike epohe još uvijek hrani modernu umjetničku kulturu i svakog od nas koji dolazi u dodir s umjetničkim proizvodima ere ruskog modernizma. Aleksandar Rodčenko je, naravno, bio jedan od glavnih generatora kreativnih ideja i opće duhovne aure ovog vremena. Slikarstvo, dizajn, pozorište, bioskop, štampa, fotografija. .. - sva područja umjetničke kulture, u koji je upao moćni talenat ovog vrlo lijepog i jako snažnog čovjeka, doživio je transformaciju koja je otvorila fundamentalno nove puteve razvoja.
Početak 1920-ih je „era jaza“, da upotrebimo izraz Viktora Šklovskog, jednog od najboljih kritičara i teoretičara tog vremena, trenutak kada je – iako kratko vrijeme, iako iluzorna, nastala je rezonanca između umjetničkog i društvenog eksperimenta. U to vreme, 1924. godine, Aleksandar Rodčenko, već afirmisani i poznati umetnik koji je u središte svoje estetike stavio slogan „Moramo eksperimentisati“, ušao je u fotografiju. Rezultat ove invazije nisu samo remek-djela koja je stvorio, a koja su uvrštena u klasike svjetske i ruske fotografije, već i promjena ideja o prirodi fotografije i ulozi fotografa. Fotografija uključuje dizajnersko razmišljanje. Ispostavlja se da nije samo odraz stvarnosti, već postaje i način vizualne prezentacije dinamičkih mentalnih struktura.
Rodčenko je uveo ideologiju konstruktivizma u fotografiju i razvio metodološke alate za njenu implementaciju. Tehnike koje je otkrio brzo su se replicirale. Koristili su ih kako njegovi studenti i istomišljenici, tako i estetski i politički protivnici. Međutim, sama upotreba „metode Rodčenko“, koja je uključivala dijagonalnu kompoziciju koju je otkrio, ugaonu fotografiju i druge tehnike, nije automatski garantovala umetničku skalu fotografije. Pokazalo se da je Rodčenkova fotografska praksa upletena ne samo i ne toliko u formalne tehnike, zbog kojih je bio nemilosrdno kritiziran od kraja 1920-ih, već prije u duboku unutrašnju romansu svojstvenu njemu još u studentskim godinama (samo setite se njegovih neverovatnih pisama iz bajke koja je pisao Varvari Stepanovi u prvim godinama njihovog poznanstva).
Ovaj romantični početak, položen u djetinjstvu provedenom iza kulisa pozorišta u kojem je radio njegov otac, pretočen je u snažno utopijsko razmišljanje konstruktiviste Rodčenka, koji je vjerovao u mogućnost pozitivne transformacije svijeta i čovjeka. Dvadesetih godina prošlog veka, u svakoj novoj fotografskoj seriji, Rodčenko je postavljao nove ciljeve i stvarao manifeste o tome šta bi fotografija i život trebalo da postanu, transformisani po konstruktivističkom umetničkom principu. Tridesetih godina, posebno kasnih tridesetih, iscrpljen kritikom i progonom, pokušao je analizirati i život i umjetničku praksu, uključujući i svoju vlastitu, čiji je razvoj uvelike odredio kasniju estetiku socijalističkog realizma. Inače, u čitavoj istoriji ruske fotografije prve polovine dvadesetog veka, Aleksandar Rodčenko je jedini koji je, zahvaljujući svojim štampanim člancima i dnevničkim zapisima, ostavio jedinstvene dokaze umetničkog promišljanja fotografa-mislioca koji je svjesno sprovodio svoju kreativnost.
Umoran od neprekidnih revolucionarnih promjena koje su stvorile stvarnost daleko od ideala koji su inspirisali rani period njegovog stvaralaštva, 12. februara 1943. u svom dnevniku zabilježio je: „Umjetnost je služenje narodu, a narod se vodi u različitim smjerovima. . Ali ja želim da vodim ljude ka umetnosti, a ne da vodim ljude negde sa umetnošću. Jesam li rođen rano ili kasno? Moramo odvojiti umjetnost od politike...”
Aleksandar Rodčenko, izdat od prijatelja i studenata, preživio je progon i bio je lišen mogućnosti da radi i zarađuje za život, učestvuje na izložbama, izbačen iz Saveza umjetnika, teško bolestan u poslednjih godinaživot, sreća. Imao je porodicu: prijateljicu i saveznicu Varvaru Stepanovu, ćerku Varvaru Rodčenko, njenog muža Nikolaja Lavrentjeva, njegovog unuka Aleksandra Lavrentjeva i njegovu porodicu - mali, ali veoma blizak klan, nabijen kreativnom energijom. Kao i za Aleksandra Rodčenka, kreativnost je postala glavna stvar u njihovim životima. Svoje živote posvetili su i očuvanju zaostavštine Aleksandra Rodčenka i službi fotografije. Zahvaljujući njihovom radu, Rodčenko je ponovo otkrio svet i svoju zemlju. Da nije bilo ove porodice, možda se prvi fotografski muzej u Rusiji, Moskovska kuća fotografije, ne bi pojavio. U kući Rodčenko, zajedno sa porodicom Rodčenko, otkrili smo i proučavali istoriju ruske fotografije, koja se ne može zamisliti bez Aleksandra Rodčenka.
Olga Sviblova, direktorica Muzeja Moskovske kuće fotografije
Ruska avangarda dvadesetog veka jedinstvena je pojava ne samo u ruskoj nego i u svetskoj kulturi. Zasljepljujuća energija stvaranja koju su razvili umjetnici ove velike epohe još uvijek hrani modernu umjetničku kulturu i svakog od nas koji dolazi u dodir s umjetničkim proizvodima ere ruskog modernizma. Aleksandar Rodčenko je, naravno, bio jedan od glavnih generatora kreativnih ideja ovog vremena. Slikarstvo, dizajn, pozorište, bioskop, štampa, fotografija... - sve oblasti umetničke kulture, u koje je upao moćni talenat ovog veoma lepog i veoma snažnog čoveka, prolazile su transformaciju, svuda je otvarao suštinski nove puteve.
Početak 1920-ih je „era jaza“, da upotrebim izraz Viktora Šklovskog, jednog od najboljih kritičara i teoretičara tog vremena, trenutak kada je, iako nakratko, iako iluzorno, nastala rezonancija između umetničkog i društvenog eksperiment. U to vreme, 1924. godine, Aleksandar Rodčenko, već afirmisani i slavni umetnik, koji je u središte svoje estetike stavio slogan „Moramo eksperimentisati“, napao je fotografiju. Rezultat ove invazije nisu bila samo remek-dela On je stvorio, koji su uvršteni u klasike svjetske i ruske fotografije, ali i promjena u idejama o prirodi fotografije i ulozi fotografa stvarnosti, ali postaje i način vizuelne prezentacije dinamičkih mentalnih struktura.
Rodčenko je uveo ideologiju konstruktivizma u fotografiju i razvio metodološke alate za njenu implementaciju. Tehnike koje je otkrio brzo su se replicirale. Koristili su ih kako njegovi studenti i istomišljenici, tako i estetski i politički protivnici. Međutim, sama upotreba „metode Rodčenko“, koja je uključivala dijagonalnu kompoziciju koju je otkrio, ugaonu fotografiju i druge tehnike, nije automatski garantovala umetničku skalu fotografije. Pokazalo se da je Rodčenkova fotografska praksa upletena ne samo i ne toliko u formalne tehnike, zbog kojih je bio nemilosrdno kritiziran od kraja 1920-ih, već prije u duboku unutrašnju romansu svojstvenu njemu još u studentskim godinama (samo setite se njegovih neverovatnih pisama iz bajke koja je pisao Varvari Stepanovi u prvim godinama njihovog poznanstva). Ovaj romantični početak, položen u djetinjstvu provedenom iza kulisa pozorišta u kojem je radio njegov otac, pretočen je u snažno utopijsko razmišljanje konstruktiviste Rodčenka, koji je vjerovao u mogućnost pozitivne transformacije svijeta i čovjeka. Dvadesetih godina prošlog veka, u svakoj novoj fotografskoj seriji, Rodčenko je postavljao nove ciljeve i stvarao manifeste o tome šta bi fotografija i život trebalo da postanu, transformisani po konstruktivističkom umetničkom principu. Tridesetih godina, posebno kasnih tridesetih, iscrpljen kritikom i progonom, pokušao je analizirati i život i umjetničku praksu, uključujući i svoju vlastitu, čiji je razvoj uvelike odredio kasniju estetiku socijalističkog realizma. Inače, u čitavoj istoriji ruske fotografije prve polovine dvadesetog veka, Aleksandar Rodčenko je jedini koji je, zahvaljujući svojim štampanim člancima i dnevničkim zapisima, ostavio jedinstvene dokaze umetničkog promišljanja fotografa-mislioca koji je svjesno sprovodio svoju kreativnost.
Umoran od neprekidnih revolucionarnih promjena koje su stvorile stvarnost daleko od ideala koji su inspirisali rani period njegovog stvaralaštva, 12. februara 1943. zabilježio je u svom dnevniku: „Umjetnost služi narodu, a ljudi se vode u svim pravcima Želim da vodim ljude ka umjetnosti, a ne da umjetnost vodim negdje da li sam rođena rano ili kasno
Aleksandar Rodčenko, kojeg su izdali prijatelji i studenti, koji je preživio progon i lišen mogućnosti da radi i zarađuje za život, učestvuje na izložbama, izbačen iz Unije umjetnika i teško bolestan u posljednjim godinama života, imao je sreće. Imao je porodicu: prijateljicu i saveznicu Varvaru Stepanovu, kćer Varvaru Rodčenko, njenog muža Nikolaja Lavrentjeva, unuka Aleksandra Lavrentjeva i njegovu porodicu. Mali, ali vrlo blizak klan, nabijen kreativnom energijom. Kao i za Aleksandra Rodčenka, kreativnost je postala glavna stvar u njihovim životima. Rodčenkov rad je ponovo otkrio svijet i njegovu zemlju. Sa Aleksandrom Rodčenkom otkrivamo i proučavamo istoriju ruske fotografije, koja se ne može zamisliti bez njegovog rada.
Olga Sviblova, direktorica Muzeja Moskovske kuće fotografije
1 Aleksandar Rodčenko. Eksperimenti budućnosti. M., 1996, str. 199-200.
2 Aleksandar Rodčenko. - Na istom mestu, s. 282.
Od 24. septembra do 13. novembra u Muzeju multimedijalne umetnosti biće predstavljena izložba radova legendarnih Sovjetski fotograf, predstavnik ruske avangarde 20. veka, Aleksandar Rodčenko. Ulaz za učesnike je besplatan.
Ruska avangarda dvadesetog veka jedinstvena je pojava ne samo u ruskoj nego i u svetskoj kulturi. Zasljepljujuća energija stvaranja koju su razvili umjetnici ove velike epohe još uvijek hrani modernu umjetničku kulturu i svakog od nas koji dolazi u dodir s umjetničkim proizvodima ere ruskog modernizma. Aleksandar Rodčenko je, naravno, bio jedan od glavnih generatora kreativnih ideja ovog vremena. Slikarstvo, dizajn, pozorište, bioskop, štampa, fotografija... - sve oblasti umetničke kulture, u koje je upao moćni talenat ovog veoma lepog i veoma snažnog čoveka, prolazile su transformaciju, svuda je otvarao suštinski nove puteve.
Početak 1920-ih je „era jaza“, da upotrebim izraz Viktora Šklovskog, jednog od najboljih kritičara i teoretičara tog vremena, trenutak kada je, iako nakratko, iako iluzorno, nastala rezonancija između umetničkog i društvenog eksperiment. U to vreme, 1924. godine, Aleksandar Rodčenko, već afirmisani i poznati umetnik koji je u središte svoje estetike stavio slogan „Moramo eksperimentisati”*, napao je fotografiju. Rezultat ove invazije nisu samo remek-djela koja je stvorio, a koja su uvrštena u klasike svjetske i ruske fotografije, već i promjena ideja o prirodi fotografije i ulozi fotografa. Dizajnersko razmišljanje je uneseno u fotografiju. Ispostavlja se da nije samo odraz stvarnosti, već postaje i način vizualne prezentacije dinamičkih mentalnih struktura.
Rodčenko je uveo ideologiju konstruktivizma u fotografiju i razvio metodološke alate za njenu implementaciju. Tehnike koje je otkrio brzo su se replicirale. Koristili su ih kako njegovi studenti i istomišljenici, tako i estetski i politički protivnici. Međutim, sama upotreba „metode Rodčenko“, koja je uključivala dijagonalnu kompoziciju koju je otkrio, ugaonu fotografiju i druge tehnike, nije automatski garantovala umetničku skalu fotografije. Pokazalo se da je Rodčenkova fotografska praksa upletena ne samo i ne toliko u formalne tehnike, zbog kojih je bio nemilosrdno kritiziran od kraja 1920-ih, već prije u duboku unutrašnju romansu svojstvenu njemu još u studentskim godinama (samo setite se njegovih neverovatnih pisama iz bajke koja je pisao Varvari Stepanovi u prvim godinama njihovog poznanstva). Ovaj romantični početak, položen u djetinjstvu provedenom iza kulisa pozorišta u kojem je radio njegov otac, pretočen je u snažno utopijsko razmišljanje konstruktiviste Rodčenka, koji je vjerovao u mogućnost pozitivne transformacije svijeta i čovjeka.
Dvadesetih godina prošlog veka, u svakoj novoj fotografskoj seriji, Rodčenko je postavljao nove ciljeve i stvarao manifeste o tome šta bi fotografija i život trebalo da postanu, transformisani po konstruktivističkom umetničkom principu. Tridesetih godina, posebno kasnih tridesetih, iscrpljen kritikom i progonom, pokušao je analizirati i život i umjetničku praksu, uključujući i svoju vlastitu, čiji je razvoj uvelike odredio kasniju estetiku socijalističkog realizma. Inače, u čitavoj istoriji ruske fotografije prve polovine dvadesetog veka, Aleksandar Rodčenko je jedini koji je, zahvaljujući svojim štampanim člancima i dnevničkim zapisima, ostavio jedinstvene dokaze umetničkog promišljanja fotografa-mislioca koji je svesno obavljao svoj posao.
Umoran od neprekidnih revolucionarnih promjena koje su stvorile stvarnost daleko od ideala koji su inspirisali rani period njegovog stvaralaštva, 12. februara 1943. u svom dnevniku zabilježio je: „Umjetnost je služenje narodu, a narod se vodi u različitim smjerovima. . Ali ja želim da vodim ljude ka umetnosti, a ne da vodim ljude negde sa umetnošću. Jesam li rođen rano ili kasno? Moramo odvojiti umjetnost od politike...”**
Aleksandar Rodčenko, kojeg su izdali prijatelji i studenti, koji je preživio progon i lišen mogućnosti da radi i zarađuje za život, učestvuje na izložbama, izbačen iz Unije umjetnika i teško bolestan u posljednjim godinama života, imao je sreće. Imao je porodicu: prijateljicu i saveznicu Varvaru Stepanovu, kćer Varvaru Rodčenko, njenog muža Nikolaja Lavrentjeva, unuka Aleksandra Lavrentjeva i njegovu porodicu. Mali, ali vrlo blizak klan, nabijen kreativnom energijom. Kao i za Aleksandra Rodčenka, kreativnost je postala glavna stvar u njihovim životima. Rodčenkov rad je ponovo otkrio svijet i njegovu zemlju. Sa Aleksandrom Rodčenkom otkrivamo i proučavamo istoriju ruske fotografije, koja se ne može zamisliti bez njegovog rada.
Kontakt informacije
Adresa: Moskva, Ostoženka, 16.
Cijene ulaznica: odrasli: 500 rubalja, redovni studenti Ruske Federacije: 250 rubalja, penzioneri i školarci: 50 rubalja, osobe sa invaliditetom I i II grupe: besplatno.
Za članove Ruskog foto kluba ulaz je besplatan.
Radno vrijeme i dani: 12:00 - 21:00, svaki dan osim ponedjeljka.
MAMM predstavlja izložbu Aleksandra Rodčenka „Eksperimenti za budućnost“ posvećenu 125. godišnjici rođenja i 60. godišnjici smrti jednog od glavnih vođa ruske umetničke avangarde s početka dvadesetog veka.
2016. obilježava i 20. godišnjicu Muzeja multimedijalne umjetnosti u Moskvi, koji se može pohvaliti najvećom kolekcijom fotografija Aleksandra Rodčenka.
Naš muzej je održao više od 50 izložbi ovog velikog majstora u Rusiji i inostranstvu, ali ova izložba je posebna. Ona odražava sve faze i logiku razvoja kreativnosti Aleksandra Rodčenka. Po prvi put izložba “Eksperimenti za budućnost” (naziv istoimene knjige umjetnika) sadrži ne samo slike, grafike, linoreze, trodimenzionalne objekte, fotomontaže, arhitektonske eksperimente, već i jedinstvene materijale, među kojima su i skice scenografije i kostima za pozorišne i filmske produkcije, kao i filmski fragmenti, u radu na kojima je Aleksandar Rodčenko bio direktno uključen. I naravno, njegove fotografije.
„A u životu mi, čovečanstvo, imamo eksperimente za budućnost“, napisao je Aleksandar Rodčenko. Veliki ruski pesnik ranog dvadesetog veka Velimir Hlebnikov uveo je reč „Budetljanjin“ u ruski jezik. Aleksandar Rodčenko je radio na dizajnu knjiga Velimira Hlebnikova, uključujući i knjigu „Zamniki“ (1922), čiji će omot biti prikazan na izložbi. Izraz "budetlyanin" se vjerovatno može pripisati ličnosti Aleksandra Rodčenka.
Umjetnik nikada nije pravio razliku između različitih žanrova vizualne umjetnosti. Da koristimo modernu terminologiju, Aleksandar Rodčenko je bio multimedijalni umetnik. Izrada slika, grafičkih radova, fotomontaža, postera, rad na stvaranju novog fonta, danas poznatog u cijelom svijetu kao „Rodčenkov font“, približavanje kreiranju filmskih naslova kao najvažnijeg i najzanimljivijeg kreativnog zadatka, osmišljavanje radničkog klub, stvarajući arhitektonske fantazije za gradove budućnosti, sanjajući da će umetnost izaći na ulice, Rodčenko je video glavni zadatak u kreativnoj transformaciji sadašnjosti zarad budućnosti.
Napisao je: „Stvorio sam danas da bih sutra tražio nešto novo, iako će to biti ništa u poređenju sa jučerašnjim, ali prekosutra ću nadmašiti današnji. Pokazalo se da je njegov rad jedan od najvažnijih faktora koji je uticao na promjene kako u umjetnosti tako iu okruženju u dvadesetom vijeku. Njegove životne smjernice, formulirane u teorijskim radovima, vektor kretanja koji je postavio i sposobnost sanjanja o budućnosti važni su za nas danas.
U 20-im godinama Rodčenko je radio na stvaranju novog tipa muzeja, gdje bi granice između vrsta i žanrova umjetnosti bile izbrisane. Ovi principi su položeni u temelje za nastanak i razvoj našeg muzeja, čiji je dio i Škola fotografije i multimedije koja nosi ime prije 10 godina. Aleksandra Rodčenko.
Hvala kolegama i partnerima Muzeja multimedijalne umetnosti iz Moskve koji su obezbedili unikatne radove za ovu izložbu: Tretjakovska galerija, Državni ruski muzej, Državni muzej likovne umjetnosti njima. A.S. Puškin, Državni centralni pozorišni muzej nazvan po. A.A. Bakhrushin, Moskovski muzej savremena umetnost, Astrakhan umjetnička galerija njima. P.M. Dogadin, Regionalni umjetnički muzej Vyatka nazvan po. V.M. i A.M. Vasnjecov, Državni umjetnički muzej Nižnji Novgorod, Državna umjetnička galerija Perm i privatni kolekcionari, imamo priliku da u potpunosti pokažemo svestranost talenta velikog majstora. Umjetnik nije imao nasumične radove ili napuštene ideje. Napisao je: “Ako pogledate sav moj rad tokom vremena, to će biti ogroman i potpuno nov rad.” Nadamo se da će izložba „Eksperimenti za budućnost“ pomoći da se pokaže jedinstveni integritet rada Aleksandra Rodčenka.